Uno de los lanzamientos más destacados de la escena emergente argentina es, sin dudas, el nuevo disco de Renzo Montalbano, quien fue el frontman de la excéntrica banda Gativideo.
¿Cuántos discos de yacht-rock salen en nuestra música? Con “Hasta Luego”, el joven artista va más allá de sus propios horizontes y, como siempre, busca ofrecer algo transgresor sin dejar de lado su habilidad para componer melodías sensibles y sonidos nostálgicos.
El álbum se siente como un viaje nocturno en el tiempo, evocando el city-pop que dominó las radios niponas en los años 80. Muchas de las canciones podrían fácilmente encajar como una continuación del icónico disco de Los Abuelos de la Nada, “Vasos y Besos”.
“Hasta Luego” es una clara manifestación de las intenciones de Montalbano, que comenzó con aquel brillante demo de Gativideo lanzado en 2015. Aunque la banda luego tomó una dirección diferente, Renzo volvió para revivir y renovar aquel espíritu, logrando con su evolución musical uno de los discos más destacados del año.
En una conversación exclusiva con Worked Music para Perú, Montalbano compartió que “Hasta Luego” es mucho más que un proyecto musical. El álbum, que fusiona yacht-rock, pop y bolero, destaca por su rica orquestación de cuerdas y arreglos corales. Este enfoque instrumental no solo refleja sus gustos personales, sino también una influencia familiar significativa. La inspiración para incluir una orquestación en el disco provino del trabajo de su padre, un director de cine argentino. "Siempre quise hacer música para películas," confesó Montalbano. "Mi padre y mi madre escribieron una película y me pidieron que compusiera la música. Fue un desafío increíble y una experiencia que me enseñó mucho sobre cómo la música debe ajustarse a la situación."
El proceso creativo detrás de “Hasta Luego” fue enriquecido por la colaboración con Nano Casale, quien jugó un papel crucial en la producción del álbum. "Nano fue clave para que se lograra hacer el disco," señaló Montalbano. "Yo venía tocando con Gativideo y, tras decidir hacer una pausa, me di cuenta de que quería seguir haciendo música. Nano mostró un gran interés y nos juntamos para decidir qué canciones incluir. Te diría que el 50% del disco es gracias a Nano también."
El álbum contiene diez canciones que exploran una variedad de temas emocionales, desde el amor y las separaciones hasta la vida nocturna y las inseguridades en las relaciones. La canción “Amorcito” fue elegida como la pieza central del álbum debido a su rápida conexión y su capacidad para unificar el estilo del disco. "Fue la canción con la que nos conectamos instantáneamente," explicó Montalbano. "Es la clave que unifica todas las canciones del disco, representando el color y la esencia del álbum."
El título del álbum, “Hasta Luego”, simboliza una despedida, pero también la esperanza de futuros reencuentros. "Me pareció lindo. Es una despedida que implica un reencuentro eventualmente," comentó el artista. "Habla de despedidas, encuentros y enamoramientos. También incluye una pseudo despedida con la banda, algo que marcó mucho mi vida. Es una forma bonita de cerrar, aunque no del todo, una gran etapa."
Montalbano, que comenzó su carrera solista a los 16 años y ganó notoriedad con Gativideo en Latinoamérica, siente que el álbum refleja su identidad actual. "Siento que me representa mucho en este momento," dijo. "Es una mezcla de lo que vengo escuchando actualmente. Aunque siempre seguiré experimentando, porque me aburro fácil, este disco está muy cercano a lo que soy. Es importante reinventarse y experimentar, como lo hemos hecho con Gativideo."
Sobre el futuro, Montalbano expresó su deseo de salir de gira, posiblemente en 2025. "La idea está," afirmó. "Lo que más me gusta es estar frente al público y cantar las canciones.".
